기획서 작성시 유의사항 > Production Guide

1. 배경

영상제작을 하는 이유에 대해 기술합니다. 불필요한 수식어를 달지 않고, 수치와 요점을 간결하게 정리합니다. 

단, 항목만큼은 자세하게 열거하는 것이 좋습니다. 이러한 자료는 필요한 경우, 필드 조사를 통해 구합니다.

2. 타겟

제작 물 대상을 분석합니다. 

인구통계학적, 사회경제적, 지역적 분석은 물론 정서와 관념, 취미와 기호 등을 파악합니다. 

이러한 자료를 토대로 타겟의 라이프 스타일을 소설을 쓰는 것처럼 서술형으로 묘사하여 가상의 인물을 만들면 좋습니다.

3. 목표

영상제작을 통해 얻고 싶은 기대 효과를 정합니다. 

물론 막연하고 추상적인 목표가 아니라 구체적이고 객관적인 목표이어야 합니다. 

그래야만, 주어진 예산에 따라 그 목표를 달성할 수 있는 합리적인 매체전략을 강구할 수 있습니다. 

이때 예산이 극히 비탄력적인 경우에는 목표를 낮춰 잡는 것이 오히려 효과를 높이는 방법이라는 점에 유의할 필요가 있습니다. 

첫단추가 중요하다는 평범한 진리가 광고기획의 성패를 결정합니다

4. 매체

매체는 목표와 타겟 분석을 거쳐 그 결과에 맞춰 선정하는 것이 바람직합니다. 

아울러 매체는 크리에티브에 적지 않은 영향을 미치므로 필요하다면 그 특성과 속성 등을 부기할 필요가 있습니다.

5. 컨셉

아이디어를 내는 것도 중요하지만, 사실 실무에서는 아이디어를 죽이는 것이 더 중요합니다. 

브레인스토밍을 거치면서 쏟아져 나온 수많은 아이디어를 걸러, "이것이 최선이다" 하는 안을 잡아내는 역할을 하는 것이 컨셉입니다. 

크리에이티브의 방향을 결정할 뿐만 아니라, 궁극적으로는 영상의 성패를 결정합니다.

6. 표현

컨셉을 시각화 할 때 필요한 가이드라인을 제공합니다. 

직설법을 쓸 것인지 은유법을 쓸 것인지, 이성에 소구할 것인지 감성에 소구할 것인지, 정황에 따른 합리적인 결정이 필요합니다.

7. 기타

반드시 들어가야 할 메시지 요소를 정리합니다. 

미리미리 챙겨두지 않으면, 나중에 사고가 날 우려도 높고 수정에 많은 시간과 비용이 소요될 수 있으므로 사전에 세심하게 검토해 두십시오.